フォト ショップ 部分 的 に 明るく
このコマンドは、パッと見の印象以上に非常に便利なコマンドです。色調補正がかなりできるようになっている方でも、この機能を使った方が便利な場面が結構あります。 どうして今このタイミングでこの機能についてお話するのか? 『上級者でも「シャドウ・ハイライト」を使った方がいい理由』があるからです。でもそのお話は、ちょっと話の難易度が上がるので文末の「おまけ2」でお伝えすることにします。 ひとまずは、この回からお読みいただいている方も含めた「全ての方」に向けて、もうちょっとこの機能の操作について、掘り下げていきましょう。 「詳細オプションを表示」によって広がる機能 では、操作の説明を再開します。 まずは下準備をします。調整したい画像を開いた状態で、「ウインドウ」→「ヒストグラム」と進んで「ヒストグラムウインドウ」を表示してください。 「ヒストグラムウインドウ」右上のプルダウンから「拡張表示」に切り換えて、 さらに「チャンネル」プルダウンから「RGB」を選びましょう(これで馴染みのある「レベル補正」のヒストグラムと同じ表示になります)。下準備はこれにて完了です。 そのうえで、「イメージ」→「色調補正」→「シャドウ・ハイライト」と進んで「シャドウ・ハイライトウインドウ」を表示させます。 「シャドウ・ハイライトウインドウ」の下の部分に、「詳細オプションを表示」というチェックボックスがあります。ここにチェックを入れてみましょう。 シンプルだったウインドウが、拡張されてスライダーが一気に増えたと思います。上から順にお話していきますね! 「シャドウ」の操作 まず、一番上の「シャドウ」の「量」を右に動かすと、「暗い部分だけ明るく」なるのは、ウインドウ拡張前と同じです。 次に「階調の幅」スライダーです。この「階調の幅」スライダーを右に動かすと、シャドウを明るくする操作の「影響が及ぶ範囲」が広くなります。 試しに「階調の幅」を「0%」にして、「量」を「100%」にしてみましょう(「OK」は押さないでくださいね!
Photoshopで暗い部分だけを自然に明るくレタッチする方法 [フォトショップのチュートリアル動画] - Youtube
「レイヤー」パネル左下にある「調整レイヤーを新規作成」ボタンをクリックします。 2. 「色相・彩度」を選びます。 3. 「調整レイヤー」パネルの「色相・彩度」で「マゼンダ系」を選びます。 4. 「サンプルに追加」をクリックします。 「レイヤー」パネル(左)と「調整レイヤー」パネル 5. 花の部分をクリックまたはドラッグして、この色の範囲の彩度を調整するという指定をします。 6. 「彩度」のスライダーを右にドラッグします。 花の部分をスポイト型ポインタで軽くドラッグし、彩度を強める 7. すると花の色(赤からマゼンダ系の部分)が鮮やかになります。 花の赤い部分だけが鮮やかになった 空を鮮やかにして花を強調 ついでに同じような方法で空の青さをより鮮やかにして、花を引き立てましょう。 1. 「調整レイヤー」パネルの「色相・彩度」で「ブルー系」を選びます。 2. 「サンプルに追加」をクリックします。 3. 空の部分をクリックまたはドラッグして、この色の範囲の彩度を調整するという指定をします。 4. 「彩度」のスライダーを右にドラッグします。 「調整レイヤー」で空の青い部分の彩度を調整 5. 空の青い部分がより青くなりました。 青空の鮮やかさが強調された 色のバランスと明るさを調整 鮮やかさが強調されたものの、まだ写真全体に暗くぼんやりした印象が残っています。これは、写真の本来白い部分が空や光の色によって色味がかっているためです。このホワイトバランスを整えてあげることで、コントラストも強調されて、すっきりした印象の写真に仕上がります。 2. 「レベル補正」を選びます。 3. 「レベル補正」の「白色点を設定」をクリックします。 4. 写真の一番白い(明るい)部分をクリックして、本来白い部分という指定をします。 「白色点に設定」のポインタで、一番白く明るくしたい部分をクリック 5. すると、写真の白い部分が白く明るく、コントラストも強調されたすっきりした写真になります。 花の鮮やかさがより強調されて完成 補正結果を確認 最後に補正結果をヒストグラムで確認してみましょう。左側の山がかなり低く、右側にも分散されました。 補正前(左)と補正後のヒストグラム これによって明るい部分もよく見えるようになり、全体的に明るく、花や空など強調したい部分がより鮮やかな写真になったことがわかります。
洋服カタログの撮影中に、一日に何十カットも撮影する予定だったのに、時間が押して夕暮れが近づいてきた。ちょっと影っぽくなってしまったブラックデニムがレフ板(れふばん。撮影用の反射板のこと)で明るくしても十分見えてこない! 時間がないのにー!! なんて場合も、撮影現場では色調補正で復活できることを見越して、とにかく撮影を先に進める。ライトはセットしない。なんて場合もあります。 そういった場合に、「白トビ」「黒ツブレ」さえ起こしていなければ、最終的にディティールが見える写真に仕上げられる。 こういった場合に重宝する便利機能なのです! (*さらにRAWで撮影していれば、多少の「白トビ」「黒ツブレ」も復活できます) 上級者も「シャドウ・ハイライト」を使った方がいい理由 次に、おまけの2つ目です。 お待たせしました! 第1回目からこの連載をお読みいただいている方でしたら、「暗い部分だけ明るくするのも、明るい部分だけ暗くするのも、トーンカーブで数値でキッチリ追い込んでいったほうが良さそうじゃないか。どうして今さらこういう素人っぽい感じの機能を使うメリットがあるの?」という疑問が浮かんだ方が、きっといらっしゃるのではないでしょうか。 その疑問にお答えしたいと思います。 「トーンカーブ」を完璧にマスターした後でも、「シャドウ・ハイライト」の出番は確かにあります! この連載をずっとお読みいただいている方には、是非思い出していただきたい場面があります。 連載第5回『「トーンカーブ」で自由自在に色調補正②』 で、「KITTE」という建物の内観写真を「ガラスの壁面の部分を明るく、天窓の部分は元のまま」にしようとした際に、「トーンカーブの下り坂」ができて階調を壊してしまったことを覚えていらっしゃいますでしょうか? 「トーンカーブ」においては、「暗い部分を明るく、その他はそのまま」「明るい部分を暗く、その他はそのまま」「全体のコントラストを下げる」という操作を「大胆に」行なおうとすると、「カーブの下り坂」ができやすくなります。 もちろん「トーンカーブ」でも、画像の破綻を起こさずに調整を行なうことはできるのですが、時間をかけて丁寧にカーブを作る必要がどうしても出てきます。 同じ操作を「シャドウ・ハイライト」で行なった方が、画像破綻のリスクが少ない分、素早く結果に到達できる場合が多々あるのです! 同じ理由で、私は画像全体のコントラストを下げる際にも、「明るさ・コントラスト」を使うことが結構あります(逆に言えば、私個人的には、この場合以外は「明るさ・コントラスト」はほとんど使いません)。 ですので、「トーンカーブ」をかなり使いこなしている方でも、「シャドウ・ハイライト」を今から覚える価値があります!